「科技何時不再只是工具，而是成為創作者本身？」
8 月 24 日（週一）晚間，我們將在台北 Whimsy Works 藝廊舉辦一場座談，探討當前 AI 領域中最貼近人性的問題：當藝術家與蘊含強烈創作主張的技術合作時，創意會發生什麼變化？
三位台灣藝術家將首度同台，坦誠分享 AI 實際如何進入他們的創作流程：它在哪裡有所助益、哪裡帶來挑戰，以及他們如何劃下「我創作」與「AI 創作」之間的界線。
【講者】
Simple Noodle Art（陽春麵研究舍）— 由陳姿吟與莊向峰於 2019 年成立的藝術團體，運用裝置、錄像、攝影與 AI 等多種媒材。兩人分別具備藝術與電腦科學背景，探索科技與人類之間的互動如何改變當代生活方式；透過跨領域思考，希望以簡單的材料創作出如簡單麵條般、滋味令人驚豔的作品。曾獲 2023 年 Prix Ars Electronica 榮譽獎，作品展出於 Ars Electronica Festival、LEV Festival、忠泰美術館、國立臺灣美術館、臺灣當代文化實驗場及臺北市立美術館。
張晏慈（Yen Tzu Chang）— 台灣新媒體藝術家與聲音藝術家，臺北藝術大學新媒體藝術學士、林茲藝術大學（Kunstuniversität Linz）介面文化碩士（2018）。她的創作以哲學與科學探問生命的本質，融合藝術、程式與技術媒體，發展出跨領域作品與以聲音為基礎的實驗演出；部分作品使用現成物件與 DIY 技法，但核心始終是「遊戲」——互動性與參與者角色的轉換。作品曾於 Ars Electronica、roBOt 08、Linux Audio Conference、ISEA、倫敦 Digital Design Weekend 及 Most Wanted: Music Berlin 等國際場合展出。
【主持人】
New Yellow — 台灣藝術家，創作媒介為程式碼、軟體與生成式過程。自 2014 年探索互動新媒體，2017 年起投入 AR 創作，是台灣的 Meta Spark 官方教學夥伴，並屢獲 Meta 全球競賽獎項。2021 年起專注於區塊鏈與加密藝術，透過 fxhash、Objkt 與 Teia 發布作品；曾展出於臺北市立美術館與忠泰美術館，也是芬蘭國家美術館主辦的 Combine24 生成藝術競賽中唯一的亞洲決賽入圍者。
【我們將探討】 → AI 如何實際進入創作流程：從第一個 prompt 到完成作品 → AI 這項技術為藝術家開啟了哪些新視野 → 在機器生成的影像中，藝術家的「手」保留在何處、又在何處消失 → 這些藝術家對 AI 喜愛、恐懼或拒絕的是什麼 → AI 對作者身份（authorship）、工藝與藝術的社會生活帶來什麼影響
【適合誰來】 藝術家、設計師、音樂人、作家、AI 開發者，以及任何對人類——尤其是創作者——在後 AI 世界中的位置感到好奇的人。無需任何技術背景。
【活動資訊】 8 月 24 日（週一）· 晚上 6:00
6:00 開放入場
6:30 開場引言
6:40 座談開始
7:20 座談結束／交流時間開始
8:30 活動結束
主辦：The AI Collective × /interface
The AI Collective 是為 AI 時代打造「人性層面」的全球非營利組織，串聯全球 100 多個論壇、超過 20 萬名領袖、建設者與利害關係人，致力於讓前沿技術民主化、建立信任，並協調社會如何因應科技快速加速的進程。
/Interface 是誕生於台灣的全球社群，旨在探索 AI 對藝術、創作、文化，以及更廣泛的人類社會互動所帶來的影響。
