聲影之間系列音樂會（ㄧ）
巴洛克音樂｜從對位、結構與光線出發，認識音樂如何建立秩序
古典音樂理念導讀
古典音樂走過數百年的歷史，不只是聲音的藝術，更是人類文明的精粹。
每個時期的音樂，都回應當時的文化、風格與品味，也與同時代的繪畫彼此映照。
《聲影之間》希望重新把音樂與影像放在一起，
帶大家建立欣賞古典音樂的方法，
不再只是片段地感受，而能真正走進音樂世界。
當你聽見旋律，也能看見畫面；
當你看見畫面，音樂就在耳邊流動。
📅 演出資訊
演出日期：2026 年 3 月 29 日（星期日）
演出時間：15:00 開演（14:30 開放入場）
演出地點：台北市崇德雅集
（台北市中山區中山北路二段 20 巷 18 號 2 樓／捷運中山站步行約 3 分鐘）演出長度：約 90 分鐘（含音樂演出與現場導聆，中場休息 15 分鐘）
🎼 演出曲目
巴哈｜《C 大調前奏曲》BWV 846（選自《平均律鋼琴曲集》第一冊）
巴哈｜《g 小調賦格》BWV 578
巴哈｜《郭德堡變奏曲》BWV 988（選曲）
巴哈｜《法國組曲》第三號 b 小調 BWV 814：Allemande
巴哈｜小、大提琴無伴奏組曲選粹
巴哈｜詠嘆調〈讓喜悅泉源湧入你心〉選自清唱劇《主啊，如您所願，請將它賜給我》BWV 73
韓德爾｜詠嘆調〈老樹〉
※實際演出曲目與順序將依現場安排為準
🎤 演出人員
李柏毅｜主持人・男高音
台北市人。雖非科班出身，基於對音樂的熱愛，出社會後陸續學習聲樂、長笛與大提琴，並積極參與各類演出與比賽。
2020 年創立「一起來舉行音樂會｜Concert Curation」，以「其實素人也可以站上音樂廳舞台」為核心理念，持續策劃兼具深度與美感的音樂演出。本場演出中，除聲樂演出外，亦擔任節目導聆。
陳柔伊｜鋼琴
自三歲開始學習鋼琴，九歲即舉行個人售票鋼琴獨奏會。長期累積比賽與舞台經驗，展現高度專注力與成熟的結構理解能力。其演奏重視反覆、層次與秩序的建立，呼應巴洛克音樂中由堆疊而生的結構美感。
呂佳樺｜鋼琴
自幼學習鋼琴，透過多元舞台實踐與室內樂演出，逐步建立對音色層次與旋律線條呼吸感的掌握。演奏風格重視結構與整體流動，是本場音樂會中重要的聲部支撐者。
蔡一玄｜鋼琴
高雄市人，現就讀於臺北科技大學資訊工程研究所。十五歲開始學習鋼琴，後轉向古典音樂鑽研。近年除獨奏外，也積極投入聲樂、合唱與室內樂合作，重視音樂結構與長時間演奏的穩定度。
劉逸駿｜小提琴
畢業於淡江大學 AI 系，自幼學習小提琴。現為都柏林青少年弦樂團團員、淡江弦樂團首席，演奏風格重視旋律線條與情感流動，在本場演出中擔任旋律引導的重要角色。
趙軒儀｜大提琴
現正就讀於淡江大學教育科技研究所。三歲開始學習鋼琴，國小一年級加入學校弦樂團，從此開啟長達多年的大提琴學習之路。積極參與各類音樂競賽並累積了大量的舞台實務，範疇涵蓋獨奏演出、室內樂，以及交響樂團。
🎼 演出單位
一起來舉行音樂會｜Concert Curation
成立於 2020 年 7 月，集結熱愛舞台表演的音樂夥伴，策劃兼具深度與美感的音樂演出體驗，讓音樂不只是被演出，更能被理解、被感受、被記住。
成立五年半以來，已策劃並舉辦超過七十場音樂活動，演出形式涵蓋鋼琴獨奏、聲樂、器樂、室內樂、小型樂團、音樂劇，並持續透過主題策劃、節目編排與現場導聆，探索音樂與觀眾之間的連結。
🎶 2026聲影之間系列音樂會
聲影之間（一）｜巴洛克音樂
📅 3 月 29 日
從對位、結構與光線出發，認識音樂如何建立秩序
聲影之間（二）｜古典時期音樂
📅 6 月
理性、比例與形式之美，音樂如何開始說話
聲影之間（三）｜浪漫時期音樂
📅 10 月
情感、詩意與內在世界的展開
聲影之間（四）｜近代音樂
📅 12 月
當音樂走向多元，聲音如何回應現代世界
※將於每場前三個月公布詳細節目資訊
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