鳴石樂集樂壇新秀
王禹心長笛獨奏會
本場音樂會精選橫跨浪漫至現代時期的長笛經典作品，展現多元風格與豐富表情。首先由郭大爾《三部曲組曲》揭開序幕，以優雅細膩的旋律描繪法國沙龍音樂的迷人風采。接著，舒伯特《枯萎的花朵主題變奏曲》以深刻情感鋪陳動人故事，透過變奏展現長笛歌唱般的表現力。亨德密特奏鳴曲則以鮮明節奏與對位語法，呈現二十世紀音樂的理性與張力。最後，穆欽斯基奏鳴曲融合現代語彙與節奏活力，為全場劃下充滿能量的句點。整場節目兼具抒情與技巧，帶領聽眾體驗長笛音色的多重魅力。
演出曲目
B.Godard(1849-1895) : Suite de Trois Morceaux, Op. 116
郭大爾：《三部曲組曲，作品116》
I. Allegretto 稍快板
II. Idylle 牧歌
III. Valse 圓舞曲
F.Schubert(1797-1828) : Introduction and Variations on "Trockne Blumen," D. 802
舒伯特：《枯萎的花朵主題變奏曲，作品802》
P.Hindemith(1895-1963) : Sonata for Flute and Piano
亨德密特：《給長笛與鋼琴的奏鳴曲》
I. Heiter bewegt 活潑開朗
II. Sehr langsam 非常緩慢
III. Sehr lebhaft 非常活躍
R.Muczynski(1929-2010): Sonata for Flute and Piano, Op. 14
穆欽斯基：《給長笛與鋼琴的奏鳴曲，作品14》
I. Allegro deciso 果斷的快板
II. Scherzo 詼諧曲
III. Andante 行板
IV. Allegro con molto稍快的快板
演出人員簡介
長笛/王禹心
畢業於國立臺南大學音樂學系。10歲學習鋼琴，13歲學習長笛。鋼琴啟蒙於張文娟老師，先後師事江奕函老師、蔡宜婷老師、洪佳穗老師。
長笛啟蒙於台北市立東湖國中長笛分部老師呂美馨，先後師事江奕函老師、簡佳琦老師、陳惠湄老師、陳怡君老師。曾受多位長笛大師指導，包含Jean Ferrandis,Ji Weon Ryu,Philippe Bernold,Michael Martin Kofler,Matvey Demin；短笛曾受林于斐老師指導。
鋼琴合作/徐婉婷
桃園人。曾師事卓甫見、謝婉玲、陳盧寧等教授。先後畢業於國立藝術專科學校音樂科（台藝大）、國立臺南藝術大學鋼琴伴奏合作藝術研究所。就讀研究所期間師事洪珮綺教授，在校期間曾代表參加卓一龍(Patsy Toh)、羅米洛(Gustavo Romero)、卡麥隆(Cameron Stowe)大師班，表現深獲好評。
畢業後經常受邀擔任音樂會之鋼琴伴奏，並積極參與各種鋼琴合作演奏之機會，期望藉以推廣鋼琴伴奏合作藝術之重要性。2022年受邀擔任義大利著名男中音艾邦洛(Roberto abbondanza)之獨唱會鋼琴合作，並於2024年起擔任艾邦洛聲樂研習營之常任鋼琴合作者。
除演奏與教學之餘，也致力於推廣藝文活動，於2014年在台南成立『響響』表演空間，空間展演內容涵括古典樂、爵士樂、即興音樂與戲劇節目等，希望提供一個優質小型藝文空間，讓表演者與受眾建立親近的對話關係，讓藝文活動能更自然地融入常民生活中。
曲目介紹
郭大爾：《三部曲組曲，作品116》
班傑明‧郭大爾(Benjamin Godard, 1849-1895)為十九世紀浪漫主義時期的作曲家與小提琴家，同時也是法國著名的沙龍音樂作曲家之一。他的作品風格單純細膩，旋律中流露出優雅的氣質與淡淡的憂鬱氛圍。
《三部曲組曲》完成於1890年，為題獻給法國長笛家保羅‧塔法內爾(Paul Taffanel, 1844-1908)而作。全曲由三首小品構成，分別展現不同的曲風與色彩變化，整體採用快－慢－快的結構安排，依序為稍快板(Allegretto)、牧歌(Idylle)與圓舞曲(Valse)。作品以細緻流暢的旋律線條與豐富的音樂情感見長，不僅展現出多樣的音樂風格，也使長笛的演奏藝術獲得更高層次的表現。
舒伯特：《枯萎的花朵主題變奏曲，作品802》
法蘭茲‧舒伯特(Franz Schubert, 1797-1828)是一位出身奥地利的作曲家，為浪漫主義音樂的先驅之一，以其藝術歌曲創作而聞名。他在短暫的生命中創作了大量的交響曲、室內樂、鋼琴作品和藝術歌曲，特別是歌曲領域的貢獻，被譽為「歌曲之王」。
《枯萎的花朵主題變奏曲》創作於1824年，取材自舒伯特的聯篇藝術歌曲《美麗的磨坊少女》中的第十八首，是唯一一首為長笛所作之獨奏作品，也成為現今長笛作品中的經典。故事描寫一位年輕學徒來到一座磨坊，並愛上了磨坊主的女兒。然而，由於身分懸殊，儘管他努力試圖打動對方，他的感情也並未得到回應。不久後，女孩的心被一位獵人所贏得。隨著失戀的加深，他開始沉迷於一個傳說——相信會有花朵從自己的墳墓中綻放。最終，在絕望之中的他選擇投身溪流，結束生命。
亨德密特：《給長笛與鋼琴的奏鳴曲》
保羅‧亨德密特(Paul Hindemith, 1895-1963)是二十世紀德國的重要代表性作曲家，兼具作曲、演奏、指揮與教育家等多重身分。他獨樹一幟的創作理念與風格，為二十世紀音樂開創了嶄新的觀念。
這首《長笛奏鳴曲》雖採傳統曲式，卻以亨德密特的「中心音理論」取代傳統調性，展現其突破既有規範的創作理念。作品運用線性對位，使旋律發展更為突出，並透過具代表性的節奏型增強段落連貫與音樂脈動。在詮釋上重視風格轉換時的速度、力度與氛圍掌握，同時考驗長笛與鋼琴之間的協調與默契。
穆欽斯基：《給長笛與鋼琴的奏鳴曲，作品14》
羅伯特‧穆欽斯基(Robert Muczynski, 1929-2010)為美國現代作曲家，1958年於卡內基音樂廳首度以鋼琴作品登台，因而打開國際知名度。他的作品在美國、歐洲、澳洲與墨西哥等地廣受肯定。其創作融合調性與新古典主義精神，風格明確而簡潔。
這部長笛奏鳴曲共四個樂章，結構精簡且各具特色。第一樂章節奏多變、充滿活力，透過不規則拍號營造搖擺感；第二樂章以輕快的六八拍為主，中段展現長笛中低音域的力度，最後回歸主題；第三樂章為慢板，由長笛引出非調性旋律，營造朦朧氛圍；第四樂章節奏鮮明，透過切分音與重音錯置，展現高度技巧與華麗感。
